La propuesta central de Oro es una pieza videográfica de poco menos de treinta minutos en la que una voz en off va hilvanando pequeñas anécdotas con reflexiones de distinta índole y comentarios analíticos de algunas imágenes, dando lugar a una seductora deriva auditiva que discurre en paralelo a la narración visual. Ésta, a su vez, está compuesta por varias secuencias visuales que, aunque funcionan autónomamente, avanzan estableciendo referencias las unas a las otras, desencadenando ecos formales y lingüísticos entre ellas. A nivel temático, la pieza se erige como una especulación sobre la noción de apariencia (y por lo tanto, sobre el concepto de imagen), y sobre cómo ésta puede constituir el fundamento en base al cual se construyen socialmente el valor y el sentido de las cosas. Oro aborda, directa o indirectamente, cuestiones que tienen que ver con la relación entre esencia y superficie, entre continente y contenido, y explora cómo estas dicotomías intervienen en la conformación de las nociones de confianza, transparencia, credencial, y fraude, entre otras. Así descrita, Oro podría parecer un espeso tratado estético-ontológico, pero es de hecho todo lo contrario: aunque aborda este tipo de cuestiones sesudas, lo hace a través de un discurso próximo y llano, incluso divertido en ocasiones, que engancha al espectador desde el primer momento. Tal vez parte de este magnetismo viene dado por el recurso de la artista de construir el relato desde la primera persona, incorporando en él anécdotas y comentarios que refieren a su origen y a su trayectoria, al menos aparentemente. Y no utilizamos este adverbio a la ligera, ya que algo muy interesante del vídeo de Coderch es cómo el contenido temático de la obra, la reflexión sobre la apariencia y sobre la tensión entre forma y fondo, no se desarrolla únicamente en un plano teórico o discursivo, sino que de manera sutil e inteligente se infiltra en muchos de los elementos que conforman la obra: desde la impostura de recurrir a una voz femenina de acento peruano (cuando una de las primeras cosas que nos explica esa voz es que quién habla -supuestamente la artista- nació en Perú pero no guarda memoria alguna de esa etapa de su vida), a la correlación estética que se establece entre muchas de las imágenes del vídeo y los elementos que conforman la instalación en el espacio expositivo, pasando por la ambigüedad formal de algunos de estos objetos. En este sentido destaca, por ejemplo, un elemento rectangular cuya superficie está hecha de espejo, y que por lo tanto, más que emitir una información sobre su propia condición, refleja la del entorno; o la de un panel forrado con lo que en la distancia parece una tela africana -presente también en el video-, pero que en el espacio resulta ser una reproducción en papel; una tela que, a su vez, tiene un estampado con cofres cerrados y cofres semiabiertos vacíos, motivo que refuerza desde la iconografía el discurso que Coderch construye sobre lo aparente y lo esencial, sobre lo estético y lo especulativo.